Arte y alfabeto malayo: placas metálicas para exteriores

Las letras del alfabeto tardaron mucho tiempo en evolucionar y se estandarizaron en su forma, figura e imagen actuales.
En Malasia, el romance entre los artistas y el alfabeto también tiene una larga historia.
Se puede constatar la prosperidad y fuga de ejemplares manuscritos, bobinas y placas de metal.
En las primeras décadas posteriores a la aparición de la imprenta, esta encontró formas y figuras tempranas en la impresión en piedra, metal y bloques de madera.
Con la popularidad de las máquinas de imprenta y los tipos móviles, la escritura se desarrolla de una manera más dinámica y compleja, desencadenando sinergias entre escritores, tipógrafos y artistas.
La difusión de la alfabetización ha inspirado a la gente a amar y admirar la palabra.
Durante mucho tiempo, las palabras, las pinturas y las palabras impresas han estado en todas partes en Kerala;
Su espacio público está lleno de palabras;
Había grafitis en todas las paredes, carteles y vallas publicitarias en pilares y pilares que nos observaban desde todos lados.
La era digital y analógica ha sido testigo de una serie de artistas de la escritura como A. Gopalan. S. Nair, VM
Balaam, nabudi, CN
Kaluna Kalan, dibujo profundo wassupp, Rajandran, PK Rajan, CJ
Las obras de Thomas y Sankarankutty son revistas, e incluso en algunos casos, los mismos escritores les dan roles e identidades.
Sin embargo, a pesar de las posibilidades que ofrece la era digital, ésta se redujo en diversidad y diseño tipográfico.
La intimidad y la conexión interna entre la primera generación de artistas literales y el lenguaje y el alfabeto parecieron dar paso a la pre-
Diseño y diseño de serialización y kit de herramientas dado.
Artistas como Narayana Bhattathiri son excepciones y son más conocidos como artistas Bhattathiri.
Comenzó su práctica artística en la era de la simulación y perfeccionó sus habilidades, pero también fue fácil encontrar sus líneas y trazos en los medios digitales.
En su caso, la transición del lápiz/pincel al ratón es perfecta.
Durante los últimos 40 años, Bhattathiri ha dibujado miles de títulos y diseñado diseños de texto para una variedad de revistas, folletos, libros, carteles, anuncios, títulos de películas...
Sus ilustraciones en la revista Malaya son conocidas por su prosperidad visual y su salto de imaginación.
En este proceso, trajo nueva vitalidad e innovación sin fin al arte de las letras de Malasia.
Al cruzar los contornos y los bordes, los giros, los puntos y las vocales de las letras malayas, reproduce el asombro y la maravilla del encuentro original entre el significado y las palabras, el significado abstracto y la forma concreta del alfabeto.
Su práctica artística es una práctica artística que trata de la palabra y su significado, del alfabeto y su sonido mediante y alrededor de la relación tensa y arbitraria pero profundamente resonante.
Si observa los miles de diseños de texto creados por Bhattathiri, se sorprenderá por su diversidad.
Su diseño se acercó y negoció con el alfabeto de una manera profunda;
El alfabeto y las palabras no son sólo objetos potenciales de “belleza” o “belleza”.
La función definida para él;
Por el contrario, su arte está estrechamente relacionado con el significado, el valor simbólico, el sonido, el género (
Cuentos, novelas, películas) y el espacio (
Revistas, libros, periódicos, carteles...);
Estos factores determinan el tamaño, la forma, el trazo, la textura y el medio de su obra de arte.
Al observar su obra, sentirá que la forma de la palabra se produce a partir de los significados, movimientos, sonidos, emociones, bhava y rasa asociados con ellos.
Utiliza el estilo alfabético de varios idiomas y culturas (sus formas, tamaños, flujos, líneas, subidas, bajadas, tallos, colas, vértices, corchetes, saltos y bucles) para adoptarlos, persuadirlos y tocarlos para que se conviertan en letras malayas.
Así, en su obra se pueden encontrar rastros de la postura, inclinación, fluidez y articulaciones del chino, el árabe, el sánscrito y el hindi;
Se utilizan para animar palabras, resonar con sus raíces culturales/lingüísticas y hablar con los malayos.
Del mismo modo, sus contradicciones son “letras imaginarias que vuelan”, son creaciones complejas y fascinantes que combinan significado y forma de una manera inimitable e interesante.
A diferencia del inglés, el inglés tiene una historia de evolución y un diseño claro, sus manuales y libros de estilo se construyen sobre una trayectoria completamente diferente sobre ascenso y descenso, altura y línea de "x", tamaño, flujo, contorno y forma de las letras malayas, por lo que se requiere una estética de letras únicas.
Sus puntos y vocales, rizos y estrechamientos, círculos y diferentes alturas, y las letras combinadas para guiar.
Bhattathiri no está limitado por esto, sino que se manifiesta en esta verdadera complejidad, que le da libertad ilimitada para improvisar e innovar.
Es uno de los artistas contemporáneos y ha aceptado este desafío, enriqueciendo el diseño de la fuente/título Malaya.
Las palabras y letras de Bhattathiri se ajustan a la trayectoria de referencia y connotación, iluminando sus símbolos y energía simbólica.